作为导演，胡阳正在习惯身份的转换。“导演和演员的关系有点像作曲和演奏家，一个是一度创作，一个是二度创作。”胡阳说，自己作为演员的时候，更多从自身出发完成对应的角色，“但作为导演思考的东西要更多，更有全局性，比如你要表达什么，用什么手段编织和整理你的想法，再通过什么形式传递出去。”不过，这两个“工种”也有相似性，“过程都是一样的艰辛。”说着说着，胡阳脸上浮起一丝笑容，“我在中国歌剧舞剧院工作这么多年，跳过很多作品，但做导演与角色创作一样，都是从‘找不着北’开始的。”

创排《九歌》时，胡阳每天在排练厅的时间高达10个小时，但艺术创作显然不是事先安排好进度就能顺理成章完成的。当很多问题交织在一起，有时胡阳能感受到“蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”的欣喜，有时事到临头，无论如何苦思冥想，都找不到满意的解决办法，他也只能耐住性子继续磨炼。说到这里，胡阳特别感谢参与本剧的多位演员，以及他们背后各个单位、机构的支持，“剧中主演都是非常知名的舞蹈演员，他们每个人都有各自的作品在巡演、在创作，但大家都对《九歌》给予了巨大的帮助和配合。”

从演员跨界到导演，是否意味着胡阳要寻求艺术道路的转型？他坦然回应，第一次担任导演，自己还在学习，“希望把作为演员时积累下来的内心话，通过导演的作品完整地讲给大家听。”刚刚迈出导演的第一步，现在的他更希望《九歌》可以得到观众喜欢，成为一部走得下去的、有生命力的舞台作品。