京剧艺术的传承与创新

作为京剧舞台上的一员，我经历了六十余载的风雨历程，不仅锤炼了技艺，更传承并发扬了优秀的京剧精神。

在我与马派大师朱强合作的京剧《龙凤呈祥》中，我们延续了“南麒（周信芳）北马（马连良）”的戏曲传统。在春晚的舞台上，我再次演绎了麒派经典剧目《徐策跑城》，以精湛的技艺赢得观众的赞誉。

传统戏曲艺术的魅力就在于它独特的程式化动作和人物刻画。麒派艺术尤其讲究完整的艺术性，要求演员具备扎实的基本功和创造人物的能力。我吸取了多种流派的精华，向文武老生方航生、麒派演员张信忠和杨派演员曹世嘉等名师学习，不断提升自己的艺术修养。

来到上海京剧院后，我潜心学习周信芳的经典剧目，从《徐策跑城》到《平贵别窑》，反复揣摩人物内心，领悟表演技巧。海派京剧的创新精神给了我启迪，促使我与同行们不断交流合作。

除了经典剧目的演出，我还参与了《成败萧何》《金缕曲》等新剧创作。在创作过程中，我力求塑造生动鲜活的人物形象，让剧作具有启发意义。

京剧艺术的传承与发展离不开代际传承。培养青年观众迫在眉睫。幸运的是，我身处这个蒸蒸日上的时代，文化繁荣给了京剧艺术更大的发展空间。

作为一名京剧演员，我有责任传承京剧薪火。我将继续精进技艺，追求更高的艺术境界，同时倾心指导青年演员，让京剧艺术焕发新的活力。

感谢观众对我的鼓励和支持，我将铭记师辈的教诲，继续为京剧艺术的传承与发展贡献自己的绵薄之力。